万人坑里一抹红!《731》结尾白色中的血红,隐喻你看懂了吗?
《731》影片结尾那片刺目的白色里,少年孙明亮胸前的一抹血红,如同一把淬了泪的刀,直直扎进每个观众心里。那抹红,是少年温热的血,更是日本军旗底色下,无数生命被草菅的残酷隐喻,侵略者用“太阳旗”标榜“文明”,却在731部队的营地里,把人间变成了吞噬生命的炼狱。
《731》影片结尾那片刺目的白色里,少年孙明亮胸前的一抹血红,如同一把淬了泪的刀,直直扎进每个观众心里。那抹红,是少年温热的血,更是日本军旗底色下,无数生命被草菅的残酷隐喻,侵略者用“太阳旗”标榜“文明”,却在731部队的营地里,把人间变成了吞噬生命的炼狱。
耗时11年打磨的电影《731》,是一部全球公映的历史回望之作,填补了该历史题材在主流影视创作中的空白,具有不可替代的历史纪念与现实警示意义。
故事发生在纽约州北部的城镇森特维尔市中,城里有三个警察(亚当·德赖弗、科洛·塞维尼饰 );一群奇怪的居民(饰演者有汤姆·威兹、丹尼·格洛佛、史蒂夫·布密西、拉瑞·凡斯登、罗伯特·菲茨杰拉德·迪格斯、卡赖伯·兰德里·琼斯以及埃斯利·巴林特);一些观光客,如赛琳娜
日军所谓的放实验体自由就是实验体在卫生的环境中,吃营养丰富的食物,达到实验需要的健康标准,被带去做活体实验。每次有人自由,都有花魁带路,花魁就代表死亡,看过电影七三一的人,以后只要看到这个日本的代表性人物形象,就会想到七三一的残忍和日本人的虚伪。举个不太恰当的
在全球化浪潮席卷的当代社会,文化碰撞与身份认同的困境成为无数移民群体无法回避的生存命题。2004 年,土耳其裔德国导演法提赫・阿金的电影《撞墙》(Gegen die Wand)以其凌厉的叙事风格和深刻的文化洞察,斩获柏林国际电影节金熊奖,为这一命题提供了极具冲
2025年恐怖电影圈属实热闹,一部接一部的爆款让人根本追不过来,前阵子《招魂4》刚上映两周就拿下全球3.7亿美元票房,这劲头还没过去,新片《凶器》又横空出世。
电影《731》上映第3日,票房已超过9亿,观众观影热情高涨,目前电影已在全球多地上映,很多观众呼吁,这部影片在日本上映,让更多的人,了解侵华日军第731部队的反人类暴行,让更多的人看到那段暗黑的历史,这就是电影上映的最大意义。
当《731》的银幕上,日本女军官依偎在孙茜饰演的孕妇身边时,这个偏离历史真实的画面,瞬间成为影片口碑撕裂的导火索。有人怒斥其为“洗白”,有人将其解读为“纯粹的变态”,也有人试图捕捉导演埋藏的隐喻——这场关于一个角色的争议,恰恰暴露了这部以历史为核的电影,在表达
映前400多万人想看,上映3天票房破9亿,连续两天实现单日电影票房大满贯。打破了一堆票房纪录。
虽然也有很多观众吐槽,称根本看不懂导演的“艺术”,还骂它是“烂片”。
《731》上映引发全民热潮,但最让人毛骨悚然的并不是那些吓人的画面,而是一个历史上本不存在的日本女军官!影片中她诡异的举止还有身上的烙印让一些观众细思极恐。
所谓历史,既客观反映已发生过的事实。9月18日《731》上映首日票房破3亿,斩获多项纪录。我们非常明白,这些个记录意味着什么,是我们对真实历史的渴望,不止是想要去了解那段真实历史的真相,更是为了铭记民族耻辱。
揭露日军残忍罪行的电影《731》正式上映了,不出预料,首日口碑两极分化,整部片子优缺点都格外明显,让人非常好奇《731》后续票房走势。——是冲击真人片票房纪录成为
揭露日军残忍罪行的电影《731》正式上映了,不出预料,首日口碑两极分化,整部片子优缺点都格外明显,让人非常好奇《731》后续票房走势。
这电影最大的错,不是“野心大”,而是“底子薄”。它不肯安心讲一个人——一个有温度、有棱角、有欲望的“人”的故事,而是妄图借一个半成品的传记外壳,扛起“时代图腾”的大旗。结果当然是:故事撑不起,人物站不住,感情打不动。
在视觉文化占据绝对主导地位的当代影像领域,纪录片《惟有香如故》凭借其独特的“香气叙事”手法,开辟了一条逆流而上的感知新路径。影片以五种香料串联五位历史人物的命运轨迹,并试图通过视觉媒介来驾驭和表达嗅觉这种非视觉的感官体验,运用“技”与“艺”的双重探索即一方面运
在中国影史上,很少有一部影片像《731》这样,从未上映就已经掀起滔天的热度和关注。
在陈可辛的《甜蜜蜜》中,有一幕看似平常却意味深长的场景,黎明饰演的黎小军骑着自行车,载着张曼玉饰演的李翘穿梭在香港的街巷。这一画面如此平凡,却又如此深刻地镌刻在观众的记忆中。自行车这一日常交通工具,在电影中超越了其物理功能,成为了一首流动的诗,隐喻着整个时代中
安提戈涅的父母在偷渡入境加拿大的途中丧生,留下他们兄妹四人和祖母相依为命。安提戈涅是个优等生,是这个家庭的粘合剂。在警察逮捕他们的兄弟波利尼斯的过程中,安提戈涅的的哥哥埃特奥克勒被误杀。为了维护她仅存的兄弟,安提戈涅决定代替波利尼斯入狱为他争取时间出逃,而就在
1962年,弗朗西斯科·罗西执导的意大利电影《龙头之死》上映,该片不仅是意大利新现实主义后期的标志性作品,更以开创性的叙事与深刻的政治批判,奠定了政治惊悚片的类型基础,至今仍稳居全球“影史百大佳片”行列,对后世电影创作影响深远。